Bruno Walter1876 РNacimiento en Berlín (Alemania) del director BRUNO WALTER. Después de estudiar en Berlín, y ocupar un puesto en Colonia (debut, 1894), trabajó con Mahler en Hamburgo (1894) y en Viena (1901-13). Dirigió la premiére póstuma de Das Lied von der Erde de Mahler (1911) y la Novena Sinfonía (1912). Director musical en la Opera de Munich (1913-22; dirigió la premiére mundial de Palestrina); Leipzig Gewandhaus (1929-33); Opera de Berlín (1925-29); Salzburgo (desde 1935); Covent Garden (1924-31) y Viena (1935-38). Se trasladó a los Estados Unidos en 1939, actuando como director invitado. Debutó en el Metropolitan con Fidelio, 14 de febrero de 1941, regresando continuamente hasta 1946 en un repertorio que incluyó óperas de Mozart, Orfeo de Gluck, La Forza del Destino y Un Ballo in Maschera; retornando en 1950-51 para Fidelio y en 1955-56 para Die Zauberflöte. BRUNO WALTER falleció en Beverly Hills, California, el 17 de febrero de 1962.

Fuente:
Hamilton, David – THE METROPOLITAN OPERA ENCYCLOPEDIA

Website Fundación Bruno Walter:
http://www.brunowalter.org/

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Paul Schoffer1897 – Nacimiento en Dresde (Alemania) del bar√≠tono PAUL SCH√ĖFFLER. Estudi√≥ con Waldemar St√§gemann en Dresde y con Sammarco en Mil√°n; debut como el Heraldo de Lohengrin. Dresde, 1926. Miembro de la Opera de Dresde (1926-39) y de la Opera del Estado de Viena (1939-70). Tambi√©n cant√≥ en el Covent Garden (debut, Donner, 1934), Bayreuth (debut, Sachs, 1944) y Salzburgo (1938-65), donde cre√≥ el rol de Danton en Danton Tods (1947) de Einem y el rol de Jupiter en Liebe der Danae (1952) de Strauss. Debut√≥ en el Metropolitan como Jochanaan (Salom√©, 1950); en nueve temporadas cant√≥ 91 funciones de 14 roles que incluyeron: Don Giovanni, Hans Sachs, Scarpia, Amfortas, Kurwenal, Pizarro, Orest, Grande Inquisidore y el Maestro de M√ļsica (Ariadne auf Naxos). Cant√≥ el Wotan de Die Walk√ľre en San Francisco (1953) y Chicago (1956). Se present√≥ en el Teatro Col√≥n de Buenos Aires en la temporada 1958. PAUL SCH√ĖFFLER falleci√≥ en Amersham (Inglaterra), el 21 de noviembre de 1977.
Su voz, extensa y de buen caudal y una escuela de canto que denotaba lo mucho que debía a los maestros italianos, sus notables condiciones artísticas, le habían grangeado gran prestigio en la escena lírica europea y americana que le contó entre los más calificados intérpretes de un repertorio que iba de Mozart a Wagner y Strauss, sin dejar de lado la escuela italiana.

Fuente:
Hamilton, David – THE METROPOLITAN OPERA ENCYCLOPEDIA
Valenti Ferro, Enzo – LAS VOCES – TEATRO COLON: 1908-82

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Pia Tassinari1903 ‚Äď Nacimiento en Modigliana (Italia) de la soprano PIA TASSINARI. Su verdadero nombre fue Domenica Tassinari, estudi√≥ con Vezzani y Marcantoni e hizo su debut en 1929, como Mim√¨ (La boh√®me), en Casale Monferrato.
Cantó en toda Italia y Sudamérica, haciendo su debut en La Scala de Milán, en 1932, y en el Metropolitan Opera en 1947. En 1955, cantó en Nápoles, en una famosa exhumación de Il giuramento de Mercadante.
El amplio repertorio de PIA TASSINARI incluía: Marguerite, Manon, Elisabeth, Elsa, Fedora, Tosca, entre otras. También fue muy admirada en las obras contemporáneas de Zandonai, Wolf-Ferrari y Respighi.
En la década del ’50, debido a que su voz se oscureció, abordó exitósamente roles de mezzosoprano, en forma notable Carmen y Charlotte, como también Amneris y Ulrica.
PIA TASSINARI se había casado con el tenor Ferruccio Tagliavini con quien frecuentemente apareció en escena y en el disco. Ambos cantantes pueden ser escuchados juntos en varias grabaciones de óperas completas: Un ballo in maschera, Martha, Werther, L’arlesiana, y en particular, en un notable L’amico Fritz dirigido por Pietro Mascagni.
PIA TASSINARI falleci√≥ en Faenza (Italia) el 15 de mayo de 1995 a los 91 a√Īos de edad.

Fuente:
Wikipedia ‚Äď La enciclopedia libre
http://en.wikipedia.org/wiki/Pia_Tassinari

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Hilde Gueden1917 – Nacimiento en Viena (Austria) de la soprano HILDE G√úDEN. Estudi√≥ canto, piano y danza en la Academia Musical de esa ciudad. Su entrenamiento vocal estuvo confiado a Wetzelsberger. Debut√≥ como Cherubino (Nozze di Figaro) en Zurich, 1939. Antes hab√≠a incursionado en la opereta (Servus, Servus de Stolze, 1939). En 1942 se traslad√≥ a Munich como sucesora de Adele Kern y permaneci√≥ en esa compa√Ī√≠a hasta 1947 haciendo las partes de Zerlina, Sof√≠a y Despina. En 1942 tambi√©n particip√≥ en funciones de las Operas de Roma, G√©nova y del Maggio Musicale Fiorentino bajo la direcci√≥n de Tullio Serafin. Cant√≥ en Viena desde 1946 y en ese mismo a√Īo hizo una triunfal aparici√≥n en Salzburgo como Zerlina (Don Giovanni). Desde ese momento se convirti√≥ en una estrella indiscutida en la ciudad que la vio nacer, present√°ndose activamente hasta 1973. Con la compa√Ī√≠a de la Opera cant√≥ en 1947 en Par√≠s (Champs-Elys√©es) y Niza. Ese mismo a√Īo tambi√©n cant√≥ en el Covent Garden (Zerlina y Cherubino).
En enero de 1948 G√ľden debut√≥ en La Scala sustituyendo a una colega indispuesta que interpretaba a Zerlina con direcci√≥n de Karl B√∂hm. Volvi√≥ al a√Īo siguiente para la Marzelline de Fidelio (Rigal, Picchi, Taddei y Christoff), mientras que en abril de 1951 fue Eur√≠dice en el Orfeo gluckiano protagonizado por la Barbieri y dirigido por Furtw√§ngler. En 1954 G√ľden cant√≥ en Salzburgo la Zerbinetta (Ariadne auf Naxos) y en 1960 fue Sophie (Der Rosenkavalier) con motivo de la apertura del nuevo teatro de los festivales.
Nuestra soprano debut√≥ en el Metropolitan el 15 de noviembre de 1951, permaneciendo en la compa√Ī√≠a durante nueve temporadas. Los personajes abordados en Nueva York fueron Anne Trulove en el estreno norteamericano de The Rake’s Progress de Stravinsky, Susanna (Nozze di Figaro), Zerlina (Don Giovanni), Zdenka (Arabella), Sophie (Rosenkavalier), Gilda (Rigoletto), Mim√≠ y Musetta (Boh√®me), Micaela (Carmen), Norina (Don Pasquale), Rosalinde (Fledermaus) y Euridice (Orfeo ed Euridice).
HILDE GÜDEN falleció en Viena, el 17 de septiembre de 1988.
Esta soprano l√≠rica de timbre plateado y soprendente facilidad en el registro agudo se constituy√≥ durante d√©cadas en una ideal int√©rprete del repertorio vien√©s y fue especialmente recordada como hero√≠na de las obras de Mozart, Johann y Richard Strauss. Tambi√©n incursion√≥ en el campo italiano y lo hizo con musicalidad y encanto. Aun as√≠, en la modalidad peninsular su desempe√Īo no pareci√≥ tan acertado. A cambio, fue mundialmente celebrada en las salas de concierto. G√ľden exhibi√≥ en todo momento un especial sentido del fraseo y sus actuaciones esc√©nicas estaban dotadas de mesura, la que sumada a su belleza f√≠sica se convert√≠an en un producto casi perfecto.

Fuente:
Patrón Marchand, Miguel РCALLAS Y 99 CONTEMPORANEOS

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Erika Koth1927 – Nacimiento en Darmstadt (Alemania) de la soprano ERIKA K√ĖTH. Estudi√≥ en Darmstadt con Elsa Blank; debut√≥ como Philine (Mignon), Kaiserslautern, 1948. Actu√≥ en Munich (desde 1953), Berl√≠n (desde 1961), Salzburgo (K√∂nigin der Nacht, 1955-63) y Bayreuth (Stimme des Waldvogels, 1965-68). Especializada en el repertorio de coloratura, notable K√∂nigin der Nacht (Zauberfl√∂te), Konstanze (Entf√ľhrung aus dem Serail) y Zerbinetta (Ariadne auf Naxos). Desde 1973 fue maestra de canto en el Conservatorio de Colonia.
ERIKA K√ĖTH falleci√≥ en K√∂nigsbach, Rhineland-Palatinate, (Alemania) el 21 de febrero de 1989.

Fuente:
Hamilton, David – THE METROPOLITAN OPERA ENCYCLOPEDIA

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Rafael Fruhbeck de Burgos1933 ‚Äď Nacimiento en Burgos (Espa√Īa) del director RAFAEL FRUHBECK DE BURGOS. Hijo de padres alemanes, a√Īade a su apellido el de su ciudad natal y as√≠ configurar su nombre art√≠stico, el cual ha tenido un amplio reconocimiento por todo el mundo, especialmente en Espa√Īa y Alemania, donde ha centrado sus actividades.
Despu√©s de cursar estudios de viol√≠n, piano, teor√≠a y composici√≥n en los Conservatorios de Bilbao y Madrid, entre 1950 y 1953, y cumplido el servicio militar, en el que dirigi√≥ la banda de su regimiento, se traslad√≥ a Alemania para ampliar estudios de direcci√≥n de orquesta en la Escuela Superior de M√ļsica de Munich. All√≠ se gradu√≥ ‚ÄúSumma cum Laude‚ÄĚ y recibi√≥ tambi√©n el Premio Richard Strauss. De regreso a Espa√Īa, y al tiempo que frecuenta los estudios de grabaci√≥n, especialmente en el repertorio de zarzuela, dirige la Orquesta Sinf√≥nica de Bilbao desde 1958, hasta que es nombrado director de la Orquesta Nacional de Espa√Īa, puesto que ocupa desde 1962 hasta 1978.
Su carrera internacional lo lleva a las salas de conciertos de todo el mundo, con frecuentes actuaciones al frente de la New Philarmonia. Al frente de √©sta present√≥ en el Festival de Flandes, en 1977, la Octava Sinfon√≠a, de Mahler, con la participaci√≥n de dos coros: el de la New Philarmonia y el de la Musikverein. Dirige tambi√©n las Sinf√≥nicas de D√ľsseldorf (1966-1971) y de Montreal (1974-1976), Director Invitado de la Orquesta Sinf√≥nica Nacional de Washington D.C. y de la Sinf√≥nica Yomiuri Nippon de Tokyo (10 a√Īos, 1980-1990), Director Titular de la Sinf√≥nica de Viena (1991-1996), Director Musical de la Deutsche Oper de Berl√≠n (1992-97) y Director Titular de la Rundfunk Symphonie Orchester de Berl√≠n (septiembre 1994-octubre 2000). Desde septiembre 2001, es Director Titular de la Orquesta Sinf√≥nica Nacional de la RAI de Tur√≠n (Italia).
Desde su debut con la Orquesta Sinf√≥nica de Philadelphia ha dirigido todas las grandes orquestas americanas. Es invitado habitual de las Sinf√≥nicas de las diferentes Radios alemanas y las cinco londinenses. Tambi√©n es frecuentemente invitado en Italia, Suiza, Francia, Suecia, Noruega, Dinamarca y Finlandia, sin olvidar la Filarm√≥nica de Israel y los grandes conjuntos japoneses. Tambi√©n ha realizado grandes giras con la Philharmonia de Londres, la London Symphony, la Orquesta Nacional de Espa√Īa y la Orquesta Sinf√≥nica de Radio Estocolmo, entre otras. Con la Orquesta Nacional de Espa√Īa caus√≥ un tremendo impacto en 1975 en el Festival de Hong Kong, donde en un corto espacio de tiempo dirigi√≥ ocho conciertos con diferentes programas, incluyendo en uno de ellos La vida breve en versi√≥n concierto.
Ha grabado m√°s de un centenar de discos para los prestigiosos sellos EMI, Decca, Deutsche Grammophon o Columbia, algunos de ellos considerados ‚Äúcl√°sicos‚ÄĚ.
Est√° en posesi√≥n de numerosos t√≠tulos honor√≠ficos: Gran Cruz de la Orden del M√©rito Civil y la Encomienda de la Orden de Alfonso X El Sabio, 1966; Director de Honor de la Banda Municipal de Liria, 1977; desde 1975 es Miembro de N√ļmero de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando; Premio de Interpretaci√≥n musical LARIOS-Fundaci√≥n CEOE, 1992; Doctor Honoris Causa por la Universidad de Navarra en 1994; Medalla de Oro al M√©rito de la Rep√ļblica Austr√≠aca, 1996; Medalla de Oro de la Sociedad Internacional ‚ÄúGustav Mahler‚ÄĚ de Viena, 1996; Doctor Honoris Causa por la Universidad de Burgos en 1998. En 2001, recibi√≥ la Gran Cruz de la Orden del M√©rito Civil de la Rep√ļblica Federal de Alemania.
Desde diciembre de 1998 es Director Em√©rito de la Orquesta Nacional de Espa√Īa.

Fuente:
Website La Zarzuela – http://www.lazarzuela.webcindario.com/BIO/fruhbeck.htm

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Jessye Norman1945 ‚Äď Nacimiento en Augusta (Georgia, EE. UU.) de la soprano JESSYE NORMAN. Estudi√≥ con Carolyn Grant en la Universidad Howard, Alice Duschak en el Conservatorio Peabody, Pierre Bernac y Elizabeth Mannion en la Universidad de Michigan; debut√≥ como Elisabeth, en la Opera Alemana de Berl√≠n, 1969. Actu√≥ seguidamente en Florencia (S√©lika en L’Africaine, 1971), La Scala (Aida, 1972), Covent Garden (Cassandre en Les Troyens, 1972) y Par√≠s (Aida en concierto, 1973). Debut√≥ en el Metropolitan como Cassandre (septiembre, 1983); desde entonces ha cantado Didon (Les Troyens), Jocasta (Oedipus Rex), Ariadne, Elisabeth, Mme. Lidoine (Dialogue des Carm√©lites) y Sieglinde con la compa√Ī√≠a de dicho teatro.
JESSYE NORMAN cantante de amplia y suntuosa voz, gran musicalidad, poder comunicativo y estatuaria presencia escénica ha encontrado gradualmente un repertorio adecuado en la escena operística.

Fuente:
Hamilton, David – THE METROPOLITAN OPERA ENCYCLOPEDIA

Website dedicada a Jessye Norman por un fan:
http://www.brainyday.com/jessye/